Jetzt unsere Seminare 2017/18 noch zum alten Preis sichern!

Fünf Jahre liegt die letzte Preiserhöhung für die Seminare und Workshops der Münchner Filmwerkstatt zurück – seit dem Sommer 2012 kostet das „normale“ Wochenende bei uns 240 Euro, mit Frühbucherrabatt ermäßigt 190 Euro. Vieles ist in dieser Zeit teurer geworden, u.a. auch unsere Raum- und Personalkosten, und daher kommen nun auch wir nicht umhin, nach den Sommerferien unsere Preise anzupassen. Zukünftig werden unsere „normalen“ Seminare 270 Euro kosten, mit Frühbucherrabatt ermäßigt 220 Euro.

Ein spezielles Angebot für alle Leserinnen und Leser dieses Newsletter steckt allerdings in den drei kleinen Worten „nach den Sommerferien“. Denn wer sich bis dahin noch schnell für eines der bereits geplanten Seminare aus dem kommenden Schuljahr anmeldet und bis spätestens 11. September 2017 (dem letzten Tag der Sommerferien) den Teilnehmerbeitrag auch schon bezahlt bekommt die kommenden Seminare noch zum alten Preis. Für alle Anmeldungen, bei denen der Teilnehmerbeitrag am 12. September 2017 oder danach bei uns eingeht gelten dann die neuen Preise.

Hier daher eine knappe Übersicht aller derzeit bereits geplanten Termine für das Schuljahr 2017/18, für die man sich jetzt schon anmelden kann (die Liste findet sich auch online unter www.filmseminare.de/muenchen/termine, wo sie laufend aktualisiert und erweitert wird):

September 2017
9./10.09.2017 Comedy

Oktober 2017
14./15.10.2017 DSLR-Workshop
21./22.10.2017 Stunts selber machen (NEU!)
28./29.10.2017 Dokumentarfilmproduktion

November 2017
4./5.11.2017 Lichtgestaltung für Film- und Videoprojekte
11./12.11.2017 Drehbuchhandwerk
18./19.11.2017 Kreatives Produzieren
25./26.11.2017 Filmschnitt und Montage

Dezember 2017
9./10.12.2017 Geldquellen für Drehbuchautoren (NEU!)
9./10.12.2017 Grundlagen der Bildgestaltung
9./10.12.2017 Nonfiktionales Storytelling
16./17.12.2017 Filmhochschul-Bewerbungstraining

Januar 2018
13./14.1.2018 Das Geheimnis mitreißender Drehbücher
20./21.1.2018 Der Gute Ton
27./28.1.2018 Bairisch für Schauspieler

Februar 2018
3./4.2.2018 Film verstehen
3./4.2.2018 Filmgeschäftsführung
10./11.2.2018 Einführung in die Lichtbestimmung
10./11.2.2018 Filmverleih selber machen
17./18.2.2018 Kurzfilm von A bis Z

März 2018
3./4.3.2018 Schauspielführung
10./11.3.2018 Hands on DCP
17./18.3.2018 Filme machen ohne Geld
17./18.3.2018 Visual Effects (VFX)
24./25.3.2018 Arbeits- und Vertragsrecht für Filmschaffende
24./25.3.2018 Systemische Dramaturgie mit ‚the human factor‘

April 2018
14./15.4.2018 Storyboard zeichnen
14./15.4.2018 Urheber- und Persönlichkeitsrecht
21./22.4.2018 Rechercheseminar „Spannende Figuren“
28.4.-1.5.2018 Continuity und Script

Diese und alle anderen Seminare aus unserem Programm können Sie übrigens nicht nur selbst besuchen, sondern auch zur Mitarbeitermotivation oder als Geschenk einsetzen: schenken Sie sich, Ihren Geschäftspartnern, Mitarbeitern, Kunden, Freunden oder Kindern doch einfach eine Seminarteilnahme! Antworten auf häufige Fragen z.B. zu Ort, Uhrzeiten, Unterkunft, Anmeldung, öffentlicher Förderung z.B. mit den Prämiengutscheinen der Bildungsprämie (durch die bei Vorliegen der Voraussetzungen 50 Prozent des Teilnehmerbeitrags übernommen werden) u.v.a.m. finden sich unter www.filmseminare.de/muenchen/faq – die dort niedergelegten Regelungen sind gleichzeitig auch unsere Vertragsbedingungen. Eine vollständige, laufend aktualisierte Übersicht des breiten Programms nicht nur in München, sondern auch unseres Partners in Berlin-Babelsberg findet sich unter www.filmseminare.de.

Wir freuen uns, Sie/Euch bei diesen oder anderen Seminaren aus unserem reichhaltigen Weiterbildungsprogramm für Filmschaffende begrüßen zu dürfen!

Wieder FREIE PLÄTZE im Workshop COMEDY INTENSIVE mit Steve Kaplan am kommenden Wochenende

Aufgrund der großen Nachfrage haben wir den Workshop COMEDY INTENSIVE bei Steve Kaplan am 6. und 7. Mai 2017 in einen Hörsaal der Technischen Universität München in der Theresienstraße verlegt. Dadurch gibt es ab sofort wieder freie Plätze, die unter www.filmseminare.de/comedy gebucht werden können.

DER WORKSHOP

Whether you’re writing a comedy screenplay, working on a sitcom script, or producing or directing a comedy film or television series, Steve Kaplan’s Comedy Intensive is a must for any serious professional. Find out why the top writers, producers and directors from companies such as ABC, Disney, BBC, Dreamworks, Aardman Animation, NBC, Touchstone Television and others regularly attend his famed class.

The Comedy Intensive is a two-day course that explores the hidden tools and principles of comedy: what it is, how it works, why it works, what’s happening when it’s not working and what you can do to fix it, and offers proven and practical methods and techniques. On Day 1, we explore the Hidden Tools–useable, practical tools that you can apply immediately to your work. Day 2 focuses on character, structure, comic premise and specific ways of applying the tools to text.

The workshop covers includes interactive exercises, solo and group writing activities, as well as a liberal use of clips from current and classic comedies to illustrate our points and principles.

DER DOZENT

Steve Kaplan

For years, Steve Kaplan has been the industry’s most sought-after expert on comedy. In addition to having taught at UCLA, NYU, Yale and other top universities, Steve Kaplan created the HBO Workspace, the HBO New Writers Program and was co-founder and Artistic Director of Manhattan Punch Line Theatre. He regularly serves as a consultant and script doctor to such companies as Dreamworks, Disney, HBO, Paramount, Touchstone and others.

In New York, Steve was co-founder and Artistic Director of Manhattan Punch Line Theatre, where he developed writers such as Peter Tolan (Analyze This, Finding Amanda), writer and producer David Crane (Friends, Joey, The Class), writer/producer Tracy Poust (Ugly Betty, Will & Grace), Michael Patrick King (The Comeback, Sex and The City, Will & Grace),David Ives (Venus in Fur), Will Scheffer (Big Love), Howard Korder (LAKEVIEW TERRACE starring Samuel Jackson and Ashton Kutcher), Lisa Loomer, Tom Donaghy, Sandra Tsing Loh (CHICKEN LITTLE), Kenneth Lonergan and Mark O’Donnell (HAIRSPRAY starring John Travolta) and introduced such performers as Lewis Black, Mercedes Ruehl, Oliver Platt, Helen Slater, Fisher Stevens, Veanne Cox, Sam McMurray, Vickie Lewis and Illeana Douglas.

In Los Angeles, he created the HBO New Writers Project, discovering HBO Pictures screenwriter Will Scheffer and performer/writer Sandra Tsing Loh; and the HBO Workspace, a developmental workshop in Hollywood that introduced and presented performers such as Jack Black and Tenacious D, Kathy Griffin, Bob Odenkirk and David Cross (Mr. Show), Josh Malina and Paul F. Tompkins. At the Workspace, he was Executive Producer for the award-winning HBO Original Programming documentary DROP DEAD GORGEOUS. Steve has directed in regional theaters and Off-Broadway (including Sandra Tsing Loh’s ALIENS IN AMERICA at Second Stage) and has developed, produced and directed other one-woman shows with actress Lauren Tom and comediennes Nora Dunn and Kathy Buckley.
www.kaplancomedy.com

TECHNISCHE DATEN

Der Workshop findet in englischer Sprache statt. Veranstaltungsort ist der Hörsaal 0601 im Theresianum der Technischen Universität München. Anders als bei unseren „normalen“ Seminaren wird es hier vermutlich von unserer Seite keinen Kaffee, kein Obst etc. geben können – die Teilnehmer sind daher gut beraten, sich ihre (Über-)Lebensmittel ausnahmsweise selbst mitzubringen.

Die Münchner Filmwerkstatt veranstaltet diesen Workshop in Zusammenarbeit mit der Drehbuchwerkstatt München und dem Creative Europe Desk München und mit freundlicher Unterstützung des FilmFernsehFonds Bayern.

UND SONST

Antworten auf häufige Fragen z.B. zu Ort, Uhrzeiten, Unterkunft, Anmeldung, öffentlicher Förderung z.B. mit den Prämiengutscheinen der Bildungsprämie (durch die bei Vorliegen der Voraussetzungen 50 Prozent des Teilnehmerbeitrags übernommen werden) u.v.a.m. finden sich unter www.filmseminare.de/muenchen/faq – die dort niedergelegten Regelungen sind gleichzeitig auch unsere Vertragsbedingungen. Eine vollständige, laufend aktualisierte Übersicht des gesamten Seminarangebots findet sich unter www.filmseminare.de.

Vollzeitlehrgang „Cutter/in für Film und TV“ im Frühjahr 2017

Wir freuen uns sehr, eines unserer Weiterbildungs-Highlights in 2017 ankündigen zu können:

der Lehrgang „Cutter_in Film/TV“

Er ist die effizienteste und effektivste Gelegenheit sich in 3,5 Monaten auf den aktuellen technischen und dramaturgischen Stand des Filmschnitts bringen zu lassen, um dann im Anschluß seine erweiterten Kenntnisse und Fähigkeiten in die professionelle Produktion von Film & TV & Web einzubringen.

Durch die Digitalisierung werden sich auch in Zukunft die Abläufe und Arbeitsprozesse im Postproduktionsbereich fortlaufend ändern. Dadurch erweitern sich die Anforderungen und Aufgabenbereiche für Cutter_innen von Jahr zu Jahr. Für Weiterbildung gibt es daher viele gute Gründe für unseren Cutter Lehrgang sogar noch einige mehr:
– Alle Dozent/innen sind Expert/innen auf ihrem Fachgebiet, die in der professionellen Medienbranche arbeiten und die aktuellen Anforderungen ihres Fachbereichs aus eigener Erfahrung vermitteln können. Sie verfügen über jahrelange Erfahrungen in ihrem Arbeitsbereich und bei der Vermittlung des fachbezogenen Wissens.

– Der theoretische Unterricht steht in unserem Lehrgang in ständigem Wechsel mit praktischen Übungen. Am Ende des Kurses stehen so eine Reihe von abgeschlossenen Übungsprojekten zur Verfügung, die jeder Teilnehmer selbst angefertigt hat und die als Nachweis seiner erworbenen Kenntnisse dienen. Für die Übungen steht jedem Teilnehmer für die Dauer des Kurses ein eigener Apple-Rechner als Arbeitsplatz zur Verfügung. Dieser ist mit der branchenüblichen Software in der neuesten Version ausgestattet.

– Der Cutter Lehrgang kann als Qualifizierungsmaßnahme mit einem Bildungsgutschein von der Agentur für Arbeit zu 100% gefördert werden. Dies ist möglich, weil der Lehrgang nach AZAV und 8179 SGII III zertifiziert ist. Wenn Ihr eine Förderung durch einen Bildungsgutschein für den Kurs beantragen wollt, nehmt Kontakt zu einem Sachbearbeiter der Agentur für Arbeit auf und klärt, ob Ihr einen Bildungsgutschein erhalten könnt. Bei Fragen/Problemen rund um den Bildungsgutschein könnt Ihr gerne auf uns zukommen. Übrigens: Neben dem Bildungsgutschein gibt es noch viele weitere Fördermöglichkeiten, die wir Euch unter diesem Link www.filmseminare.de/finanzierung zusammengefasst haben.

Der Lehrgang findet voraussichtlich vom 6. Februar bis 18. Mai 2017 statt. Alle Informationen zum Lehrgang findet Ihr auch auf unserer Webseite www.muenchner-filmwerkstatt.de/lehrgaenge/editor.

Für die weitere Planung möchten wir alle Interessierten bitten, sich rechtzeitig bei uns zu melden, damit wir Euch auch einen Platz im Lehrgang garantieren können. Wir möchten Euch darauf hinweisen, dass die Teilnehmerzahl aufgrund der benötigten technischen Ressourcen begrenzt ist.

Wir sind auf Eure Rückmeldungen und Fragen gespannt und würden uns freuen, Euch bald persönlich in unserem Lehrgang zu treffen.

afk tv zeigt die Gewinnerfilme des KALIBER35 Kinosportcup 2016 – und mehr…

Alle Jahre wieder ruft die Münchner Filmwerkstatt am Wochenende vor dem Filmfest Filmemacher bzw. -teams zum KALIBER35 Kinosportcup, bei dem die Teilnehmer binnen nur 35 Stunden komplette Kurzfilme aushecken, schreiben, organisieren, drehen, schneiden, vertonen und fertigstellen, quasi „von der Idee bis zur Premiere“. Dabei müssen die Filmemacher u.a. drei Elemente in ihre Filme einarbeiten, mit denen sichergestellt werden soll, daß nicht vorproduziert wird 2016 waren das „Versessenheit“, „Flaucher“ und „Warentrenner“. Am Montag, den 1. August zeigt afk tv nun ab 23:00 Uhr eine Stunde rund um unseren KALIBER35 Kinosportcup. Mit dabei sind zum einen die von der Jury mit Vorjahresgewinner Julius Grimm, afk tv-Redakteurin Christiane Hackl und Stefan Eggers von 35mm meets vinyl gekürten Gewinnerfilme:

BESTER FILM: Gelbsucht von Diego Gnoato, Donatella Masucci, Norbert Ortner, Ann-Kathrin Stadler und Michaela Weingartner; dotiert mit einer GoPro HERO Session Actionkamera, gestiftet von afk tv.

BESTE PRODUKTION: Nächster Kunde von Amanda da Gloria, Joscha Kiefer, Florian Odendahl, Robert Späth, Agnes Hertwig, Manuel Krall, Edda-Maj Kumas, Jenny Thormann, Hannes Ullmann, Christian Strehler, Julia Kuhn, Florian Goldberger, Lennart Wirth, Sven Schmidt, Aleksandrs Mehanikovs, Katharina Maier, Dagmar Kuke, Hannes Ullmann, Patrik Plischke, Manfred Mildenberger, Simon Zeller, Luis Marie Hölzl, Tom Peschel und Diana Späth; dotiert mit Lizenzen von Corel Aftershot Pro 3 für alle Mitglieder des Teams.
Das für Windows, MacOS und Linux erhältliche Programm Corel® AfterShot® Pro 3 bearbeitet insbesondere Kamera-Raw-Daten – die unbearbeiteten Roh-Daten der Kamera – bis zu viermal schneller als andere Programme. Die schon zuvor leistungsfähigen Werkzeuge für die Bildbearbeitung und –verwaltung hat Corel nochmals überarbeitet und ergänzt. So lassen sich durch Überbelichtung „ausgebrannte“ Fotos dank verbessertem Algorithmus für die Spitzlichter-Korrektur meist noch retten. Weitere Infos unter www.aftershotpro.com/de.

BESTE STORY: Es fehlen Zwei von Mathias Kupczyk, Katherine Brand, Lisa Purzer und Michael Brand; dotiert mit einem Filmfan-Package bestehend aus Festival-Taschen, -Sonnenbrillen, -Freikarten und anderem mehr, gestiftet vom Filmfest München, Einladungen zur artlounge, gestiftet vom Bayerischen Rundfunk und Kino-Freikarten, gestiftet vom Werkstattkino München.

SONDERPREIS DER JURY: Alles Meins von Jessica Tschuhrnig, Daniel Popat und Jakob Carl Sauer; dotiert mit Lizenzen für Password Safe 7 Standard Edition von MATESO.
Nie wieder leicht zu knackende Passwörter oder Zettelchaos: Password Safe 7 Standard Edition des deutschen Softwareherstellers MATESO bietet alle Funktionen, die Privatanwender benötigen, um Passwörter sicher zu verwalten. Highlights sind u. a. die Einrichtung sicherer Passwörter „auf Knopfdruck“, die Verwaltung mehrerer Banken, Konten sowie TAN-Listen. Wer will, kann seine Daten auf einem Handy oder USB-Stick mitnehmen und geänderte Datensätze wieder zurücksynchronisieren. Weitere Infos unter www.passwordsafe.de.

Zum anderen zeigt afk tv im Rahmen seiner einstündigen Sendung auch noch die Wettbewerbsbeiträge „180°“, „86GE“, „Rohling Stone“ und „Sort me out“ sowie ein Interview mit Norbert Ortner und Michaela Weingartner vom Team des Gewinnerfilms „Gelbsucht“. Daneben sind noch die Kurzfilme „Die Randgruppe“, „Niere“ und „Verdacht auf Geschmacksexplosion“ zu sehen, die in früheren Jahren Teilnehmerfilme eines KALIBER35 Kinosportcups waren – denn diese tauchen immer wieder mal im Programm von afk tv auf. So wird z.B. am Montag drauf, also am 8. August, ab 23 Uhr im Rahmen einer Sendung unter dem Leitmotiv „Beziehungsstatus: Es ist kompliziert“ u.a. der Kurzfilm „The Suitchase“ wiederholt, in dem es um einen Seitensprung und um Fußball geht – so ganz grob!

Die Münchner Filmwerkstatt dankt allen Teilnehmern, Zuschauern, unseren Partnern, der Jury, den Preisstiftern, dem Kino und dem Kulturreferat der Landeshauptstadt München, ohne deren großzügige Unterstützung diese Veranstaltung so nicht möglich gewesen wäre. Und, klar: nach dem Festival ist vor dem Festival. Der KALIBER35 Kinosportcup 2017 findet vom 16. bis 18. Juni 2017 statt. Informationen zur Teilnahme finden sich zu gegebener Zeit unter www.kaliber35.de.

PS. afk tv sendet täglich von 16 bis 17 Uhr und außerdem montags von 23 Uhr bis Mitternacht auf münchen tv und ist damit nicht nur im Münchner Kabelnetz, sondern u.a. auch europaweit über Satellit zu empfangen.

Werkstätten für Drehbuchautoren und Dokumentarfilmer – anmelden nur noch diese Woche!

Seit vielen Jahren vermittelt die Münchner Filmwerkstatt Filmschaffenden und allen, die es werden wollen, das dazu erforderliche Fachwissen in Form von Wochenendseminaren und anderen Weiterbildungen. Drehbuchautoren und Dokumentarfilmer gehören dabei zu den wichtigsten Zielgruppen, für die wir eine ganze Palette von Angeboten bereithalten:
www.filmseminare.de/drehbuch
www.filmseminare.de/non-fiction

Gemeinsam haben alle Wochenendseminare allerdings, daß sie nie genügend Raum und Zeit bieten, um wirklich kreativ an konkreten Projekten zu arbeiten. Daher haben wir die Autorenwerkstätten STOFF.lab und DOK.lab entwickelt, in denen angehende Drehbuchautoren bzw. Dokumentarfilmer wie auch solche mit ersten Erfahrungen über Monate ein Herzensprojekt vorantreiben und auf die nächste Stufe heben können.

Zwischen Juli 2016 und April 2017 treffen sich die Teilnehmer unter professioneller Anleitung an sechs Wochenenden, um ihre Projekte ausführlich zu besprechen. Gemeinsam finden sie individuelle Lösungen und Antworten für Fragen, die im jeweiligen Projektstadium auftauchen. Der intensive Austausch untereinander ermöglicht ein hohes Maß an gegenseitiger Inspiration. So entwickeln sie nicht nur ihr eigenes Projekt weiter, sondern profitieren gleichzeitig vom Fortschritt der anderen und erweitern ihren Erfahrungshorizont über ihr eigenes Projekt hinaus. Die jeweiligen Wochenenden werden durch unterschiedliche Gäste aus der Filmbranche wie Produzenten, Filmförderer, Redakteure, Festivalmacher oder Filmverleiher ergänzt, die den Teilnehmern zusätzlich Einblick in ihre jeweiligen Arbeitsbereiche gewähren. Am Ende des zehnmonatigen Arbeitsprozesses steht eine Abschlusspräsentation im Rahmen eines Branchenevents, bei der die weiterentwickelten Projekte der Fachöffentlichkeit vorgestellt werden.

Roland ZagIngo FliessStudienleiter des STOFF.lab, der Autorenwerkstatt für fiktionale Drehbücher, ist der Münchner Dramaturg Roland Zag (links), der u.a. die Filme „Affenkönig“, „Gleißendes Glück“, „König Laurin“ und „Die Reise mit Vater“ beraten hat, die beim gerade zu Ende gegangenen Filmfest München 2016 uraufgeführt wurden: www.the-human-factor.de

Studienleiter des DOK.lab, der Autorenwerkstatt für Dokumentarfilm-Projekte, ist der Münchner Produzent Ingo Fliess (rechts), der u.a. als Bester Produzent beim Förderpreis Neues Deutsches Kino im Rahmen des Filmfest München 2014 ausgezeichnet wurde: www.ifproductions.de

 
Für die bevorstehenden Werkstätten STOFF.lab 2016/17 und DOK.lab 2016/17 kann man sich nur noch diese Woche anmelden – Anmeldeschluß ist Freitag, der 8. Juli 2016. Die Ausschreibungen für diese Werkstätten sind seit Monaten veröffentlicht – dieser Newsletter dient in erster Linie dazu, nochmal an den Termin zur Abgabe zu erinnern. Wer nun allerdings warum auch immer erst mit diesem Newsletter von unseren Werkstätten erfährt, unbedingt noch teilnehmen möchte und befürchtet, die benötigten Unterlagen bis zum Anmeldeschluß kaum mehr zusammen zu bekommen, der möge einfach (vor dem Anmeldeschluß!) Kontakt mit uns aufnehmen – wir finden dann schon eine Lösung :-)

Viele weitere Informationen zur Methodik, zur Anmeldung und auch die konkreten Termine finden sich
zum DOK.lab unter www.muenchner-filmwerkstatt.de/lehrgaenge/dok-lab
zum STOFF.lab unter www.muenchner-filmwerkstatt.de/lehrgaenge/stoff-lab

KALIBER35-Premiere Sonntag 19. Juni ab 21 Uhr im Filmtheater Sendlinger Tooor!

Diesen Sonntag, den 19. Juni 2016 findet ab 21 Uhr die Premiere und Preisverleihung des diesjährigen KALIBER35 Kinosportcups im Filmtheater Sendlinger Tor statt. Bereits zum sechsten Mal veranstaltet die Münchner Filmwerkstatt diesen Wettbewerb, bei dem Filmemacher bzw. -teams in nur 35 Stunden komplette Kurzfilme erdenken, schreiben, organisieren, drehen, schneiden, vertonen und fertigstellen. Am Sonntagabend werden dann alle im Rahmen des Wochenendes produzierten Filme auf der großen Leinwand gezeigt, die Macher vorgestellt und die Preise verliehen. Karten gibt es zum Preis von 8 Euro (ermäßigt 7 Euro) über die Internetseite www.kaliber35.de/tickets sowie an der Abendkasse.

Auch wer beim KALIBER35 Kinosportcup 2016 selbst teilnehmen möchte hat dazu noch Gelegenheit: Der Startschuß für die 35 Stunden fällt erst heute abend um 23 Uhr: dann werden beim KICK OFF in den Räumen von afk tv (Rosenheimer Straße 145, 4. Stock) sowie parallel auf unserer Facebook-Page drei Elemente bekanntgegeben, die jeder Film enthalten muß so wird verhindert, daß vorgearbeitet wird. Die 35 Stunden enden dann am Sonntag um 10 Uhr, wenn die Teilnehmer die fertiggestellten Filme abgeben. Anschließend werden die Werke von einer Fachjury aus afk tv-Redakteurin Dr. Christiane Hackl, Stefan Eggers von 35mm meets vinyl und Vorjahresgewinner Julius Grimm gesichtet und der beste Filme sowie die besten Einzelleistungen ermittelt. Dabei wird u.a. bewertet, wie gut und originell die drei Elemente in den Film integriert wurden. Die Preisträger dürfen sich über aktivierende und motivierende Sachpreise wie z.B. die Software AfterShot Pro 3 von Corel, Password Safe 7 von Mateso, eine von afk tv gestiftete GoPro HERO Session Actionkamera oder ein Filmfest-Package mit Filmfest-Taschen, Freikarten sowie Einladungen zur artlougne des Bayerischen Rundfunks freuen.

Veranstalter Martin Blankemeyer von der Münchner Filmwerkstatt: „Der eigentliche Gewinn jedes Teilnehmers liegt aber in der Erfahrung, in wie wenig Zeit sich wie viel Film herstellen läßt. Der Zeitdruck setzt ungeahnte kreative Energien frei. Unser Ziel ist es, mit dem Wettbewerb Filmemachern vorzuführen, daß sie auch ohne monatelange Vorbereitung und mit sehr begrenzten Mitteln großartige Ergebnisse schaffen können. Wir erleben im Umfeld unserer Seminare für Filmschaffende sehr häufig, daß Leute von lange gehegten Träumen berichten, ‚irgendwann‘ einmal diesen und jenen Film zu machen. Wir wollen sie ermutigen, diese Pläne konkret in die Tat umzusetzen, und zwar am besten sofort.“

So bekommt das Publikum am Sonntagabend im schönsten Kino Münchens, dem Filmtheater Sendlinger Tor, nicht nur eine Auswahl hochkreativer kurzer Filme zu sehen, sondern wird auch Zeuge der phantastischen Kreativität, die Zeitdruck freisetzen kann. Eine besondere Freude ist auch jedes Jahr, zu sehen, wie unterschiedlich die o.g. drei Elemente von den einzelnen Teams umgesetzt wurden.

Der Dank der Veranstalter gilt allen Teilnehmern, Partnern und insbesondere dem Kulturreferat der Landeshauptstadt München, das die Veranstaltung durch seine großzügige Unterstützung überhaupt erst möglich macht. Detaillierte Infos auch zur Teilnahme am Kinosportcup gibt es unter www.kaliber35.de.

DOK.lab und STOFF.lab – Werkstätten für Dokumentarfilmer und Drehbuchautoren

„Die Gewinner erkennt man am Start“ sagt der Volksmund. Auf den Film übertragen deutet die Weisheit auf den filmischen Stoff, der das Gelingen eines Projektes voraussetzt. Von der ersten Idee bis zum fertigen Stoff liegt ein weiter Weg voller Gabelungen, Höhen und Tiefen. Mit dem STOFF.lab und dem DOK.lab hat die Münchner Filmwerkstatt gemeinsam mit den Filmhäusern in Köln und Babelsberg Navigatoren durch die erfolgreiche fiktionale und non-fiktionale Stoffentwicklung konzipiert. Die Projekte werden über einen Zeitraum von ca. zehn Monaten an sechs Wochenenden präsentiert und unter professioneller Anleitung ausführlich besprochen.  Die Teilnehmer profitieren vom inspirierenden Austausch und von der Diskussion sämtlicher Projekte in der Gruppe. Dadurch lernen alle die unterschiedlichen Stadien der Stoffentwicklung auch jenseits des eigenen Projekts kennen. Unter professioneller Anleitung unserer Dozenten finden die Teilnehmer individuelle Lösungen, die unmittelbar der Weiterentwicklung ihres Filmstoffs dienen.


STOFF.lab | Autorenwerkstatt Fiction

Das STOFF.lab ist eine Autorenwerkstatt für fiktionale Filmprojekte, die angehenden Drehbuchautoren Gelegenheit bietet, ihren aktuellen Filmstoff unter professioneller Anleitung voranzutreiben und auf die nächste Stufe zu heben. Das STOFF.lab richtet sich gleichermaßen an Autoren, Journalisten, Produzenten, Redakteure, Schauspieler und andere Filmschaffende sowie an Autodidakten, die eine spannende Geschichte in Drehbuchform niederschreiben wollen. Dramaturgische Vorkenntnisse sind wünschenswert, jedoch keine Bedingung. Interessenten, die den Status ihres Projektes in einem der folgenden Beispiele wiedererkennen, sind zur Bewerbung eingeladen:

  • Die Drehbuchidee liegt vor: Ziel ist die Entwicklung des Stoffes und die Erstellung von Logline, Synopsis und Treatment.
  • Das Treatment liegt vor: Ziel ist die Erstellung einer ersten Dreh- buchfassung; dabei ist die Erstellung eines Bildertreatments ein Zwischenschritt.
  • Die erste Drehbuchfassung liegt vor: Ziel ist es, aus der ersten Fassung die Drehfassung zu entwickeln.

Für die Leitung des STOFF.lab konnten wir Roland Zag gewinnen, einen der meistbeschäftigten Drehbuchberater und -lehrer im deutschsprachigen Raum. Er arbeitet(e) an Projekten u.a. von Feo Aladag, Fatih Akin, Dennis Gansel, Sherry Hormann, Ralf Hüttner, Markus Imboden, Eran Riklis, Marc Rothemund, Matthias Schweighöfer, Philipp Stölzl und Tomy Wigand. Als Autor des Buches „Der Publikumsvertrag – Emotional wirksames Drehbuchschreiben mit ‚the human factor'“ beschäftigt er sich besonders mit den sozialen und inneren Prozessen eines Autors und seines Stoffs. >>> www.the-human-factor.de

Mehr Informationen zum STOFF.lab und Anmeldung unter:
www.muenchner-filmwerkstatt.de/lehrgaenge/stoff-lab


DOK.lab | Autorenwerkstatt Non-Fiction

Das DOK.lab ist eine Autorenwerkstatt zur Entwicklung non-fiktionaler Stoffe. Es bietet angehenden Dokumentarfilmern und solchen mit ersten Erfahrungen Gelegenheit, ihr aktuelles Projekt voranzutreiben und abhängig vom Produktionsstadium auf die nächste Stufe zu heben.

Das Angebot des projektbegleitenden DOK.labs richtet sich gleichermaßen an Autoren, Journalisten, Kameraleute, Tonleute, Editoren und andere Filmschaffende sowie an Mitarbeiter von Fernsehredaktionen, Öffentlichkeitsarbeiter von Unternehmen, Vereinen und Institutionen und auch an Autodidakten. Erfahrungen im Bereich der professionellen Filmproduktion sind wünschenswert, jedoch keine Bedingung für die Teilnahme. Interessenten, die den Status ihres Projektes in einem der folgenden vier Beispiele wiedererkennen, sind zur Bewerbung eingeladen:

  • Die Projektskizze (1 Seite) liegt vor: Ziel ist die recherchebasierte Entwicklung des Stoffes und die Erstellung eines ausführlichen Treatments (ca. 30 Seiten) zur Projektpräsentation, ggf. auch die Herstellung eines Video-Teasers zum Projekt.
  • Das Treatment liegt vor: Ziel ist die Erstellung einer Kalkulation und eines Realisierungsplans, ggfs. auch eines Finanzierungsplans.
  • Das Rohmaterial liegt vor: Ziel ist die Entwicklung eines Herstellungsplans für die Postproduktion, eines Konzeptes für die Montage und die Erstellung des Rohschnitts, ggfs. auch der Endfassung.
  • Der Rohschnitt liegt vor: Ziel ist die Herstellung der Endfassung des Films sowie die Entwicklung möglicher Vermarktungsstrategien.

Für die Leitung des DOK.lab konnten wir Ingo Fliess gewinnen, der nach seinem Studium der Kunstgeschichte in Bamberg und Berlin (M.A. 1991) als Drehbuchagent, Lektor und Geschäftsführer im Verlag der Autoren (1994-2005) tätig war. 2007 gründet er „if… Productions“, die sich auf Autoren-Dokumentar- und Spielfilme spezialisiert; 2008 den Vertrieb DocCollection zusammen mit Jörg Adolph und Gereon Wetzel. Er ist Mitglied des European Documentary Network (EDN) und der Deutschen Filmakademie. Zu seinen wichtigsten Produktion zählen „El Bulli – Cooking In Progress“ von Gereon Wetzel, „How To Make A Book With Steidl“ von Gereon Wetzel und Jörg Adolph (Goldene Taube beim Dokfest Leipzig), der Berlinale-Teilnehmer „Mein Weg nach Olympia“ von Niko von Glasow sowie „Ein Geschenk der Götter“ von Oliver Haffner (Produzenten- und Publikumspreis München 2014, Bayerischer Filmpreis 2014 für die beste Hauptdarstellerin). >>> www.ifproductions.de

Mehr Informationen zum DOK.lab und Anmeldung unter:
www.muenchner-filmwerkstatt.de/lehrgaenge/dok-lab


Alle Werkstätten starten mit dem Erreichen der Teilnehmerzahl im Sommer 2016. Jetzt direkt anmelden und dabei sein!

Filmworkshop, Filmgeschäftsführung, Comedy und Selbstvermarktung für Schauspieler – unsere aktuellen Seminarhighlights

Der crew:call ist ein traditionsreiches Event, das alljährlich bei der Berlinale Filmschaffende aus ganz Deutschland zusammenbringt. 2016 kommt der crew:call erstmals nach München, am 24. Juni als ein Event im Rahmen des Filmfests – und die Münchner Filmwerkstatt ist stolz, neben crew united und 35mm meets Vinyl zu den Veranstaltern zu gehören. Wer neben unseren Dozenten, die wir direkt einladen werden, dabei sein möchte, wird am besten noch vor dem 31. März Premium Member bei crew united und sichert sich so die alten Konditionen, um allein in den ersten beiden Jahren 30 Euro zu sparen. Jetzt aber genug der Werbung für andere – und stattdessen Werbung für uns selbst, nämlich für vier besondere Highlights aus unserem Seminarprogramm der kommenden Wochen:

KURZFILM VON A BIS Z am 26. und 27. März 2016 (Ostern)
Bereits am kommenden (Oster)Wochenende findet unser beliebter Workshop „Kurzfilm von A bis Z“ statt, ehemals auch bekannt unter der Formel „Zwei Tage = ein Film“. Dieser grandiose Zeitraffer reduziert den komplexen Prozeß des Filmemachers, der sich im Normalfall über Monate und oft auch Jahre hinzieht, auf ein Wochenende und ermöglicht den Teilnehmern, alle Stationen einer Filmproduktion zu durchleben. Von der Drehbuchidee bis zur Premiere entsteht unter der Leitung des Filmemachers und Medienpädagogen Rainer Niermann in nur zwei Tagen ein szenischer Kurzfilm in Gemeinschaftsproduktion – Kurzentschlossene herzlich willkommen!
www.filmseminare.de/filmworkshop

FILMGESCHÄFTSFÜHRUNG am 2. und 3. April 2016
Buchhaltung, Kostenrechnung und Gagenabrechnung sind die Kernbereiche der Filmgeschäftsführung. Markus Yagapen stellt die Grundlagen systematisch dar und erläutert praxisnah die Spezialprobleme, die es zu bewältigen gilt – natürlich unter Berücksichtigung der aktuellen Änderungen für das Jahr 2016. Dieses Seminar richtet sich nicht nur an Teilnehmer, deren eigene berufliche Tätigkeit oder Perspektive im Bereich Filmgeschäftsführung liegt, sondern auch an Produzenten, Controller, Herstellungs- und Produktionsleiter, die sich fundierte Kenntnisse in diesem Bereich aneignen wollen.
www.filmseminare.de/filmgeschaeftsfuehrung

SELBSTVERMARKTUNG FÜR SCHAUSPIELER am 9. und 10. April 2016
Anna Ewelina ist nicht nur selbst erfolgreiche Schauspielerin, sondern teilt ihre Erfahrungen und ihr Wissen über erfolgreiche Positionierung und Selbstvermarktung auch als Coach mit Kolleginnen und Kollegen. Im Rahmen dieses Wochenendes, zu dem als Gast auch der Caster Stephen A. Sikder stoßen wird, gibt sie einen umfassenden Überblick über die aktuellen Anforderungen an einen Schauspieler und sein Material – die perfekte Vorbereitung, um z.B. das Filmfest im Sommer zum Durchstarten zu nutzen!
www.filmseminare.de/over-shoulder

COMEDY SCHREIBEN am 21. und 22. Mai 2016
Der Comedy-Produzent Dirk Stiller ist gleichzeitig Deutschlands meistbeschäftigter Comedy-Lehrer und -Trainer. In diesem Wochenendseminar zeigt er, warum Komik zu erzeugen als das Schwerste gilt, es aber nicht ist. Für jeden, der die Comedy-Techniken kennt, ist es sogar ausgesprochen einfach. Diese Techniken werden in diesem Kurs vermittelt und am Ende werden die Teilnehmer in der Lage sein, selbständig Comedy zu schreiben.
www.filmseminare.de/comedy-schreiben

Antworten auf häufige Fragen z.B. zu Ort, Uhrzeiten, Unterkunft, Anmeldung, öffentlicher Förderung z.B. mit den Prämiengutscheinen der Bildungsprämie (durch die bei Vorliegen der Voraussetzungen 50 Prozent des Teilnehmerbeitrags übernommen werden) u.v.a.m. finden sich unter www.filmseminare.de/muenchen/faq – die dort niedergelegten Regelungen sind gleichzeitig auch unsere Vertragsbedingungen. Eine vollständige, laufend aktualisierte Übersicht des breiten Programms nicht nur in München, sondern auch unserer Partner in Köln und Berlin-Babelsberg findet sich unter www.filmseminare.de.

Gute Vorsätze jetzt anpacken: Weiterbildung für Filmschaffende und alle, die es werden wollen!

Die Münchner Filmwerkstatt wünscht allen Freunden, Kollegen, Filmschaffenden, Förderern, ehemaligen wie zukünftigen Dozenten, Teilnehmern und Ehrenamtlichen und überhaupt der ganzen Welt ein gesundes, friedvolles, glückliches und erfolgreiches neues Jahr 2016! Für den oder die ein- oder andere mag dazu auch gehören, sich weiterzuentwickeln und 2016 vielleicht schon lange gehegte Träume wahr werden zu lassen. Für alle, bei denen sich diese Träume in der Filmbranche abspielen, gibt es natürlich weiterhin unsere Weiterbildungsangebote für Filmschaffende und alle, die es werden wollen. In den nächsten Wochen stehen hier z.B. bevor:

STOFFENTWICKLUNG ERFOLGREICH ORGANISIEREN am 16. und 17. Januar 2016
Der Erfolg eines Filmprojekts hängt entscheidend davon ab, daß man das richtige Thema zur richtigen Zeit aufgreift, Wünsche und Regularien von Sendern und Förderanstalten kennt und man das zum Projekt passende Netzwerk aufbaut, in dem Autor, Produzent, Dramaturg, Redakteur und/oder weitere Beteiligte effektiv zusammenarbeiten. Wie das abläuft, wie man konstruktiv Feedback gibt, wie man einen Rewrite angeht, wann man z.B. den Autoren wechselt (und wann nicht), wie man einen Script Doctor einbindet, kurz, wie man die Arbeit im Team konstruktiv voranbringt und Filmstoffe fit für den Markt macht zeigen die erfolgreichen Stoffentwickler Frank Raki und Christoph von Zastrow an diesem Wochenende.
www.filmseminare.de/stoffentwicklung

DER GUTE TON am 23. und 24. Januar 2016
Während oft alle Energie bei Dreharbeiten auf die Qualität des Bildes konzentriert wird, verzeiht der Zuschauer nichts so wenig wie einen schlechten Ton. Der vielfach preisgekrönte Tonmeister Marc Parisotto zeigt den Teilnehmern im Rahmen dieses Wochenendes von der Pike auf, wie man die richtige Equipmentauswahl trifft, einen guten O-Ton am Drehort aufnimmt und die Anforderungen der Postproduktion umsetzt. Dabei finden die Bedingungen von EB- und Low-Budget-Produktionen genauso Berücksichtigung wie die Anforderungen der Profis.
www.filmseminare.de/der-gute-ton

DAS GEHEIMNIS MITREIßENDER DREHBÜCHER am 30. und 31. Januar 2016
Martin Thau, der seit 20 Jahren die Studien der Drehbuchwerkstatt an der Hochschule für Fernsehen und Film München leitet, führt an diesem Wochenende in das Geheimnis mitreißender Drehbücher ein. Dabei dreht sich alles um die beiden Komponenten „Spannung“ und „Konflikt“ – und wie man diese beiden Faktoren erreicht, erläutert Thau anhand vielfältiger Filmbeispiele in Theorie und Praxis.
www.filmseminare.de/spannung-konflikt

VISUAL EFFECTS (VFX) am 30. und 31. Januar 2016
Immer größer wird der Anteil so gut wie jeder Film- und TV-Produktion, der nicht real am Set, sondern im Nachhinein am Computer entsteht. Damit werden Aufnahmen möglich, die früher undenkbar oder jedenfalls unbezahlbar waren. Oscarpreisträger Tyron Montgomery führt an diesem Wochenende kompakt, aktuell und umfassend in das Thema VFX ein. Das Seminar richtet sich an alle Filmschaffenden, die den Einsatz von VFX erdenken, kalkulieren, planen, koordinieren oder beurteilen sollen bzw. deren Aufgabengebiet Berührungspunkte mit VFX aufweist: Autoren und Redakteure, Regisseure und Regieassistenten, Produzenten und Produktionsleiter, Szenenbildner, Cutter u.v.a.m.
www.filmseminare.de/vfx

CONTINUITY & SCRIPT vom 6. bis 8. Februar 2016
Für manche ist es DER Einstiegsjob in eine Filmkarriere – als Mitarbeiter der Regieabteilung sind S/C zuständig für die „Anschlüsse“ zwischen verschiedenen Aufnahmen und fertigen Berichte für den Schneideraum und das Produktionsbüro. Carmen Stuellenberg arbeitet seit 2007 als S/C u.a. für Caroline Link, Bully Herbig und Matthias Schweighöfer. In diesem Workshop führt sie umfassend in die Arbeit eines S/C ein, erläutert den gesamten Aufgabenbereich und zeigt alle nötigen Tipps und Tricks – an drei Tagen (unter Einbeziehung des Rosenmontags), damit auch genügend Zeit für praktische Übungen bleibt.
www.filmseminare.de/script-continuity

ERFOLGREICH FERNSEHKRIMIS SCHREIBEN am 6. und 7. Februar 2016
Der Krimi ist die Besonderheit der deutschen Fernsehlandschaft – kein anderes Genre wird so viel produziert, und kein Genre unterscheidet sich so stark von der klassischen Dramaturgie. Martin Thau, Mastermind der Drehbuchwerkstatt an der Hochschule für Fernsehen und Film München, lüftet im Rahmen seines Wochenendseminars die Geheimnisse dieses Formats und gibt interessierten Autoren das nötige Wissen und geeignete Hilfsmittel an die Hand, um in diesem Markt zu reüssieren.
www.filmseminare.de/fernsehkrimis-schreiben

FILME MACHEN OHNE GELD am 27. und 28. Februar 2016
Nie war es so einfach wie heute, den Traum vom eigenen (Spiel)Film Wirklichkeit werden zu lassen. Münchner Filmwerkstatt-Vorstand Martin Blankemeyer, der mit kleinsten Budgets eine ganze Reihe von Kurz- und Kinospielfilmen produziert hat, informiert an diesem Wochenende junge Produzenten wie auch Filmemacher, die ihre ersten Werke mangels Alternativen selbst produzieren, über Kalkulation, Finanzierung und Vertrieb von Low-Budget-Spielfilmen. Im Fokus stehen dabei Einsparpotentiale in der Kalkulation, Sinn und Unsinn von Rückstellungsverträgen in Zeiten des Mindestlohns, aber auch Finanzierungs- und (Selbst-)Vermarktungsmöglichkeiten für kurze und lange Spielfilme.
www.filmseminare.de/low-budget-spielfilm

BERUFSRECHT FÜR FILMSCHAFFENDE am 5. und 6. März 2016
Steffen Schmidt-Hug ist deutschlandweit der einzige Fachanwalt für Arbeitsrecht UND für Urheber- und Medienrecht – in diesem Wochenendseminar vermittelt er das Rüstzeug, um sich den im beruflichen Alltag der Branche auftretenden Vertrags- und Rechtsfragen stellen zu können. Es richtet sich sowohl an befristet angestellte Film- und Fernsehschaffende als auch an die auf selbständiger Basis arbeitenden Filmkünstler und behandelt Themen wie Vertragsverhandlungen, Tarifverträge und Zeitkonten, aber auch soziale Absicherung wie KSK und Pensionskasse/Altersvorsorge.
www.filmseminare.de/berufsrecht

MODERATIONSTRAINING am 5. und 6. März 2016
Mit vielen Praxisübungen vermittelt Achim Grauer das Handwerkszeug, das jeder Web- und TV-Moderator mitbringen sollte: Sprechen für die Moderation, Verhalten vor der Kamera, Umgang mit Lampenfieber, Schreiben von Anmoderationen und Moderationstexten. Dabei werden verschiedene Moderationsformate von der News- und Magazinmoderation über die Reporterschalte bis zum Interview behandelt.
www.filmseminare.de/moderationstraining

WIE WERDE ICH UNTERNEHMER? am 12. und 13. März 2016
Dauerbrenner unter unseren Seminaren ist unser Existenzgründungsworkshop mit Hans Emge, dem Autor des erfolgreichsten Ratgebers zu diesem Thema. Im Rahmen dieses Wochenendes vermittelt er kaufmännische Grundkenntnisse, zeigt risikoreduzierte Wege in die Selbständigkeit auf und klopft die Geschäftsideen der Teilnehmer für deren Existenzgründung auf ihre Schwachstellen hin ab. Selten war der Teilnehmerbeitrag so gut angelegt wie hier, kann er die Teilnehmer doch vor einer wesentlich teureren Bruchlandung mit der ersten eigenen Firma bewahren.
www.filmseminare.de/existenzgruendung

FILME DREHEN MIT KINDERN UND JUGENDLICHEN am 19. und 20. März 2016
Was braucht man, um ein Filmprojekt mit einer Schulklasse, Jugendgruppe, Video-AG oder ähnlich interessierten Gruppe anzugehen? In diesem Seminar vermittelt Rainer Niermann Lehrern, Studenten, Jugendgruppenleitern und anderen alles nötige Wissen, um Filmprojekte mit Kindern und Jugendlichen erfolgreich zu planen und durchzuführen. Die Teilnehmer bekommen sehr praxisorientiert Einblicke in alle Aspekte einer Filmproduktion und erhalten wertvolle Informationen, wie das Gelernte in der Arbeit mit Kindern und Jugendlichen umsetzbar ist.
www.filmseminare.de/lehrerseminar

KURZFILM VON A BIS Z am 26. und 27. März 2016 (Ostern)
Filmemachen ist ein komplexer Prozeß, der sich im Normalfall über Monate und oft auch Jahre hinzieht. Dieser Filmworkshop, in der Vergangenheit unter dem Titel „Zwei Tage = ein Film“ bereits vielfach erprobt, ist ein grandioser Zeitraffer, der es den Teilnehmern ermöglicht, in nur einem Wochenende alle Stationen einer Filmproduktion zu durchleben. Von der Drehbuchidee bis zur Premiere entsteht unter der Leitung des Filmemachers und Medienpädagogen Rainer Niermann in nur zwei Tagen ein szenischer Kurzfilm in Gemeinschaftsproduktion – optimal auch als Geschenk!
www.filmseminare.de/filmworkshop

FILMGESCHÄFTSFÜHRUNG am 2. und 3. April 2016
Buchhaltung, Kostenrechnung und Gagenabrechnung sind die Kernbereiche der Filmgeschäftsführung. Markus Yagapen stellt die Grundlagen systematisch dar und erläutert praxisnah die Spezialprobleme, die es zu bewältigen gilt – natürlich unter Berücksichtigung der aktuellen Änderungen für das Jahr 2016. Dieses Seminar richtet sich nicht nur an Teilnehmer, deren eigene berufliche Tätigkeit oder Perspektive im Bereich Filmgeschäftsführung liegt, sondern auch an Produzenten, Controller, Herstellungs- und Produktionsleiter, die sich fundierte Kenntnisse in diesem Bereich aneignen wollen.
www.filmseminare.de/filmgeschaeftsfuehrung

SELBSTVERMARKTUNG FÜR SCHAUSPIELER am 9. und 10. April 2016
Anna Ewelina ist nicht nur selbst erfolgreiche Schauspielerin, sondern teilt ihre Erfahrungen und ihr Wissen über erfolgreiche Positionierung und Selbstvermarktung auch als Coach mit Kolleginnen und Kollegen. Im Rahmen dieses Wochenendes, zu dem als Gast auch der Caster Stephen A. Sikder stoßen wird, gibt sie einen umfassenden Überblick über die aktuellen Anforderungen an einen Schauspieler und sein Material – die perfekte Vorbereitung, um z.B. das Filmfest im Sommer zum Durchstarten zu nutzen!
www.filmseminare.de/over-shoulder

COMEDY SCHREIBEN am 21. und 22. Mai 2016
Der Comedy-Produzent Dirk Stiller ist gleichzeitig Deutschlands meistbeschäftigter Comedy-Lehrer und -Trainer. In diesem Wochenendseminar zeigt er, warum Komik zu erzeugen als das Schwerste gilt, es aber nicht ist. Für jeden, der die Comedy-Techniken kennt, ist es sogar ausgesprochen einfach. Diese Techniken werden in diesem Kurs vermittelt und am Ende werden die Teilnehmer in der Lage sein, selbständig Comedy zu schreiben.
www.filmseminare.de/comedy-schreiben

Diese und alle anderen Seminare aus unserem Programm können Sie übrigens nicht nur selbst besuchen, sondern auch zur Mitarbeitermotivation oder als Geschenk einsetzen: schenken Sie sich, Ihren Geschäftspartnern, Mitarbeitern, Kunden, Freunden oder Kindern doch einfach eine Seminarteilnahme! Antworten auf häufige Fragen z.B. zu Ort, Uhrzeiten, Unterkunft, Anmeldung, öffentlicher Förderung z.B. mit den Prämiengutscheinen der Bildungsprämie (durch die bei Vorliegen der Voraussetzungen 50 Prozent des Teilnehmerbeitrags übernommen werden) u.v.a.m. finden sich unter www.filmseminare.de/muenchen/faq – die dort niedergelegten Regelungen sind gleichzeitig auch unsere Vertragsbedingungen. Eine vollständige, laufend aktualisierte Übersicht des breiten Programms nicht nur in München, sondern auch unserer Partner in Köln und Berlin-Babelsberg findet sich unter www.filmseminare.de.

Weiterbildung für Filmschaffende im November und Dezember 2015

Nach dem erfolgreichen Umzug der Münchner Filmwerkstatt unter das Dach von afk tv bei Mediaworks Munich unweit des Münchner Ostbahnhofs geht unser Seminarprogramm zur Weiterbildung Filmschaffender und aller, die es werden wollen, dort mit Vollgas weiter. Unsere bisherigen Seminarräume, die film.coop im Gewerbehof Westend, werden übrigens unter neuem Namen und neuer Leitung weiter existieren: als Kultion Factory. Sie können auch weiterhin für Seminare, Dreharbeiten, Filmvorführungen und andere Veranstaltungen (jetzt auch an den Wochenenden!) angemietet werden – Informationen dazu gibt es unter www.kultion-factory.de. Nur die Seminare der Filmwerkstatt finden jetzt nicht mehr dort, sondern in der Rosenheimer Straße 145 statt – und zwar bis zum Jahresende noch ganze sieben Stück:

ZWEI TAGE = EIN FILM am 7. und 8. November 2015
Filmemachen ist ein komplexer Prozeß, der sich im Normalfall über Monate und oft auch Jahre hinzieht. Dieser Filmworkshop ist ein grandioser Zeitraffer, der es den Teilnehmern ermöglicht, in nur einem Wochenende alle Stationen einer Filmproduktion zu durchleben. Von der Drehbuchidee bis zur Premiere entsteht unter der Leitung des Filmemachers Julius Grimm, der beim KALIBER35 Kurzfilmfestival 2015 die 35-Stunden-Challenge KURZ&KNAPP gewonnen hat, in nur zwei Tagen ein szenischer Kurzfilm in Gemeinschaftsproduktion. In diesem Workshop am kommenden Wochenende gibt es nur noch zwei freie Plätze – für Kurzentschlossene jetzt zum Sonderpreis von 310 (statt regulär 360) Euro.
www.filmseminare.de/filmworkshop

FILMHOCHSCHUL-BEWERBUNGSTRAINING am 21. und 22. November 2015
Das Studium an einer der großen Filmhochschulen sorgt für die Finanzierung einer ganzen Reihe eigener Filme und schafft ein Netzwerk von unschätzbarem Wert, um in der Filmbranche als Regisseur, Autor, Produzent oder sonst erfolgreich zu sein. Wie eine Bewerbung für einen Studienplatz abläuft, wie man seine Chancen erhöht, aber auch, welche Alternativen es gibt, präsentiert die Filmhochschulabsolventin Daniela Parr, die diesen Prozeß also selbst erfolgreich durchlaufen hat, an diesem Wochenende.
www.filmseminare.de/filmhochschul-bewerbungstraining

FILME DREHEN MIT KINDERN UND JUGENDLICHEN am 28. und 29. November 2015
Was braucht man, um ein Filmprojekt mit einer Schulklasse, Jugendgruppe, Video-AG oder ähnlich interessierten Gruppe anzugehen? In diesem Seminar vermittelt Rainer Niermann Lehrern, Studenten, Jugendgruppenleitern und anderen alles nötige Wissen, um Filmprojekte mit Kindern und Jugendlichen erfolgreich zu planen und durchzuführen. Die Teilnehmer bekommen sehr praxisorientiert Einblicke in alle Aspekte einer Filmproduktion und erhalten wertvolle Informationen, wie das Gelernte in der Arbeit mit Kindern und Jugendlichen umsetzbar ist.
www.filmseminare.de/lehrerseminar

STOFFENTWICKLUNG MIT „THE HUMAN FACTOR“ am 28. und 29. November 2015
In seinem Blog prognostiziert Roland Zag seit Jahren mit beängstigender Genauigkeit Tops und Flops des deutschen und internationalen Kinomarktes. An diesem Wochenende erläutert der studierte Philosoph und Musikwissenschaftler seinen Ansatz – und wie ihn sich Autoren schon frühzeitig zu Nutze machen können. Das Seminar richtet sich natürlich gleichermaßen auch an Produzenten, Verleiher und Redakteure – sie könnten mit dem hier vermittelten Wissen viel Geld sparen…
www.filmseminare.de/the-human-factor

ANIMATIONSFILM am 5. und 6. Dezember 2015
Christian Fischer, Absolvent des renommierten Animationsinstituts der Filmakademie Baden-Württemberg, führt an diesem Wochenende in die Welt des Stop-Motion-Films ein. Zuerst lernen die Teilnehmer anhand von Filmbeispielen das Spektrum verschiedener Trickfilmtechniken von Lege- und Puppentrick bis Pixilation kennen – und realisieren dann selbst eine eigene Trickfilmszene, bei der aus statischen Aufnahmen Bild für Bild eine organische und flüssige Szene entsteht, in dem sie Figuren, Materialien und Gegenständen durch kleine Veränderungen Leben einhauchen.
www.filmseminare.de/animation

HDSLR-WORKSHOP am 5. und 6. Dezember 2015
Sorin Dragoi erläutert hier alles Wissenswerte im Umgang mit digitalen Photokameras mit Videofunktion, die mit ihrem unschlagbaren Preis-Leistungs-Verhältnis der perfekte Einstieg in die Profiliga in Sachen Bildqualität sind. Von der richtigen Konfiguration der Kamera über die sinnvolle Zusammenstellung der Ausrüstung bis zum Postproduktions-Workflow wird nicht nur das nötige theoretische Wissen vermittelt, sondern dieses im Rahmen kleiner Dreharbeiten auch in der Praxis angewendet.
www.filmseminare.de/hdslr-workshop

EINFÜHRUNG IN DEN VIDEOJOURNALISMUS am 12. und 13. Dezember 2015
Klaudia Stürmer gibt Interessierten an diesem Wochenende eine ebenso umfassende wie kompetente Einführung in den Videojournalismus. Der Workshop richtet sich an alle, die die Grundlagen des Videojournalismus kennenlernen oder eine Idee von der Arbeitsweise des VJ bekommen wollen, denn Videojournalismus ist nicht (nur) kostengünstig produziertes Fernsehen, sondern hat sich mittlerweile zu einem eigenen Genre entwickelt.
www.filmseminare.de/videojournalist

Diese und alle anderen Seminare aus unserem Programm können Sie übrigens nicht nur selbst besuchen, sondern auch zur Mitarbeitermotivation oder als Geschenk einsetzen: schenken Sie sich, Ihren Geschäftspartnern, Mitarbeitern, Kunden, Freunden oder Kindern doch einfach eine Seminarteilnahme! Antworten auf häufige Fragen z.B. zu Ort, Uhrzeiten, Unterkunft, Anmeldung, öffentlicher Förderung z.B. mit den Prämiengutscheinen der Bildungsprämie (durch die bei Vorliegen der Voraussetzungen 50 Prozent des Teilnehmerbeitrags übernommen werden) u.v.a.m. finden sich unter www.filmseminare.de/muenchen/faq – die dort niedergelegten Regelungen sind gleichzeitig auch unsere Vertragsbedingungen. Eine vollständige, laufend aktualisierte Übersicht des breiten Programms nicht nur in München, sondern auch unserer Partner in Köln und Berlin-Babelsberg findet sich unter www.filmseminare.de.